Chaotisches aus den Produzentenbüros bei Doctor Who: Der siebte Doktor

Gastbeitrag von Julia

Hallo liebe Leser von Plerzelwupp! Hier „spricht“ ausnahmsweise nicht Oliver, sondern ein Wesen von außerhalb. Mein Name ist Julia und ich schreibe normalerweise auf 49 Suns. Oliver entspannt sich ja gerade im Urlaub und hatte deswegen nach Gastautoren gesucht und auch so einige gefunden. Mein Gastbeitrag fällt ein wenig aus der Reihe, denn er ist der siebte Teil einer Serie, die ich als Gegenleistung für die Urlaubsvertretungsbeiträge in meinem Blog schreibe. Oliver hatte das schon angedeutet.

Anmerkung des Blogbetreibers: Mehr über Dr. Who, Beiträge zu den einzelnen Staffeln, insgesamt 11 an der Zahl(!), findet Ihr bei Julia: Gastbeitragsserie über Dr. Who.

Worum geht es überhaupt

Es geht um die britische TV-Serie „Doctor Who“, die von 1963-1989 und seit 2005 wieder bei der BBC lief/läuft. Hierzulande ist sie leider viel zu unbekannt und mit dieser Beitragsserie möchte ich das (zumindest im Kleinen) ändern und mehr Leute für dieses Juwel der Unterhaltung interessieren. Es sollte nicht nötig sein, die anderen Beiträge zu kennen, aber ich empfehle natürlich beim ersten anzufangen und dann den Links zu folgen.

Hauptfigur ist der Doktor, der mit ständig wechselnden Assistenten (Companions) in der TARDIS (Time and Relative Dimension(s) in Space) durch Raum und Zeit reist, welche wie eine blaue Polizeizelle aussieht (siehe Bild) und innen größer als außen ist. Die Serie besteht aus einer unverwechselbaren Mischung aus Sci-Fi und Abenteuer, mit einer Prise Humor und auf Kinder zugeschnitten. Die Nennung der Zielgruppe sollte nicht abschrecken, denn es gibt viele Monster, ängstigende Elemente und ernsten Themen, die sie ebenso für ein erwachsenes Publikum interessant machen. Durch die Nicht-Vorgabe des Schauplatzes eröffnen sich ungeahnte Möglichkeiten für Abenteuer, die nur durch das strenge Budget der BBC limitiert waren.

Kommen wir nun zu dem „siebten“ Doktor,

von dem in der Überschrift die Rede ist. Der ist ein Time Lord vom Planeten Gallifrey und kann sich bis zu zwölf Mal regenerieren, d.h. einen neuen Körper bekommen. Ursprünglich hat man sich diesen Trick ausgedacht, um die Serie mit einem anderen Schauspieler fortführen zu können, doch mittlerweile ist es fester Bestandteil des Kanons. In der siebten Inkarnation wird der Doktor von Sylvester McCoy gespielt und zwar von 1987 bis 1989, dem (vorläufigen) Ende. Dazu kommen wir gleich noch. Nummer sieben war wieder ein bisschen anständiger angezogen nach dem kreischbunten sechsten Doktor, zeigte wieder ein bisschen mehr Humor, war aber generell ein ernster und düsterer Zeitgenosse. Die Fragezeichen im Kostüm blieben erhalten und es wurde öfter mal Schach gespielt. Letzteres geschah auf Anregung von McCoy, der aber laut eigener Aussage nur ein mäßig guter Spieler ist.

Produzenten: Treibende Kräfte hinter den Kulissen

Im Laufe der Jahre änderte sich die Ausrichtung und das Profil der Serie öfter mal aus verschiedenen Gründen. Sichtbar wurde dies durch Wahl der Geschichten, Örtlichkeiten, Companions und der Dosierung von Humor, Gewalt etc. Den größten Einfluss auf diese Faktoren hat der Produzent, denn auch wenn am Ende andere die Arbeit ausführen, so trifft er bzw. sie die Entscheidungen, wer was machen soll und er/sie hat das letzte Wort darüber, wie das fertige Produkt aussehen wird. Während der 26 Jahre der (alten) Serie werkelten neun Produzenten hinter den Kulissen und die drei einflussreichsten und langjährigsten sind Thema dieses Beitrags. Den Anfang macht Verity Lambert, die 1963 die Serie mit aus der Taufe hob. Mit 27 Jahren die zu der Zeit jüngste und natürlich einzige Produzentin bei der BBC, wusste sie sich durchzusetzen. Sie war verantwortlich dafür, dass die Daleks ihren ersten Auftritt hatten, die bis heute die beliebtesten und am häufigsten auftauchenden Who-Bösewichter (siehe Bild). Mit ihrer Hilfe erlangte die Serie schnell große Beliebtheit und überlebte (sehr, sehr viel) länger als die ursprünglich vorhergesagten dreizehn Geschichten. Sie starb vor genau zwei Jahren, aber dank zahlreicher Dokumentationen und Audiokommentare für die in den letzten Jahren erschienenen DVDs bleibt sie den Fans erhalten.

Einige Jahre und vier Produzenten später

übernahm Barry Letts (der letzten Monat verstarb), nachdem er bei einer Geschichte vorher schon Regie geführt hatte. Während seiner Produzententätigkeit von 1969 bis 1974 (bzw. 1970-75, wenn das Ausstrahlungsdatum zählt) fungierte er öfter inoffiziell als Regisseur oder Drehbuchschreiber (s. Liste bei IMDb) und war mit verantwortlich für die Erschaffung wichtiger Charaktere wie den Master und Sarah Jane Smith. Später schrieb er Radiohörspiele und Bücher mit neuen Doctor Who-Geschichten.

Ein wahres Multitalent in Sachen Who und seine diese Woche erschienene Biografie heißt treffenderweise Who And Me.

Einen mindestens ebenso großen Einfluss hatte John Nathan-Turner (JNT), der von 1980 bis 1989 das Zepter schwang. Er übernahm in der letzten Staffel des vierten Doktors und blieb bis zum bitteren Ende. Es war seine Idee, die Kostüme mit Fragezeichen auszustatten und dass die weiblichen Companions mehr Haut zeigen sollten („Something for the dads“). Er legte sehr viel Wert auf PR und vermarktete die Serie erfolgreich auf der ganze Welt, insbesondere den USA. Fallende Einschaltquoten versuchte er zu bekämpfen mit u.a. einer anderen, häufigeren Sendezeit (Do und Fr statt Sa während des fünften Doktors) und doppelter Folgenlänge (45 statt 25 Minuten während des sechsten Doktors).

Wie die Geschichte zeigt

war JNT nicht erfolgreich und so sehr er auch für seine Vermarktung geschätzt wird, so sehr verdammen ihn Fans und Beteiligte für seine Entscheidungen, die sich im Nachhinein oft als falsch herausgestellt haben. Was mir nicht gefallen hat, war das Reduzieren des Humors, das besonders den vierten Doktor ausgezeichnet hat (Douglas Adams hat einige Geschichten geschrieben), denn auch ernste Geschichten können ein paar ironische Kommentare vertragen. Manche Kritik damals fand ich dagegen überzogen wie z.B. bei The Two Doctors in dem einer der Außerirdischen unbedingt Menschen essen möchte. Das kennen Kinder schon von Hänsel und Gretel und sollte nicht als traumatisch eingestuft werden. Und The Curse of Fenric eignet sich zwar sehr gut als Halloween-Geschichte (mit vampirartigen Zombies), aber auch hier gilt, dass das von Kindern als Fantasterei erkannt und verarbeitet wird.

Die „brutalen“ Details und interne Probleme führten dazu, dass es während der Zeit des sechsten Doktors eine 18-monatige Pause gab, die sozusagen den Anfang vom Ende markierte. Einschaltquoten um die vier Millionen Zuschauer pro Folge in der 26. Staffel im Vergleich zu acht bis zwölf während der siebziger Jahre waren ein weiterer Grund für das Aus. Das Aus schien ziemlich lange endgültig, auch wenn es einige Jahre später einen TV-Film gab, der jedoch nicht sehr erfolgreich war. Darüber und einiges mehr wird es im nächsten Teil bei Markus gehen.